想來這部戲出現之後,自己這個新浪潮的頭銜就該壽終正寢了吧?
環視了一眼眾人,吳孝祖翻了個白眼。
自己剛剛走上電影大師的路線,就被這群撲街生生的給掰了回去。
「我就這麼當導演了?」
肥成摸著大胖臉傻笑,弄得一旁的劉瑋鏹幽怨不已。
早知道他當時就搶了……現在可好,他「徒弟」先早他一步成導演了。
雖然只是一個名義上的導演。但那也是導演啊!
這算是賤人有賤福嗎?
想到這,劉瑋鏹眼珠一轉,笑逐顏開的朝著自己便宜徒弟走了過去……
實際。
如果沒有這件事,吳孝祖或許不會選擇《古惑仔》這樣一個題材來拍攝。
正如麥加擔心的一樣,隨著《雨夜屠夫》、《一個字頭的誕生》這兩部風格化的作品出現,吳孝祖漸漸的摸索出一條屬於自己的風格。這也是一個導演成熟的標誌。
恰恰,他的風格實際上並不適合拍《古惑仔》這種熱血電影。
很多人會講,你吳孝祖本身古惑仔出身,對這個職業了解這樣深入,你怎麼會不適合拍呢?
有個詞叫做醫不自治。
有時候對一個事物太熟悉,看得太明白,反而並不能拍攝出觀眾想看的「真實」。
《古惑仔》真實嗎?
當然不真實。
現實中真有陳浩南,那一定早就暴屍荒野了。或許,《古惑仔》漫畫都比電影要真實許多。
《古惑仔》是一些半知半解人對這個圈子的一種幻想,可以說是少年雞血電影。
至於說對青少年影響很壞,吳孝祖到不在意。他又不是聖母,也不會考慮那麼多。
他唯一擔心的還是怕自己的風格太現實、太犀利,反而拍不出這種古惑仔式的童話劇。
任何一個導演或者藝術工作者,很少真的全能。
風格這種東西是多部作品之後你探索出來的東西。
老謀子的《三槍拍案驚奇》,實際上正是他對於自我的一次探索,再加「搭檔」張衛平的「督促」。
《三槍》完全就摒棄了老謀子的優點。實際你看老謀子的電影你會發現,他在色彩運用上,尤其是拍饅頭上邊,真的是世界級。
吳孝祖也不認為自己能駕馭所有風格的電影。比如喜劇片他就諱莫如深。
《古惑仔》全然就屬於意外懷孕產物。
這就等同於是對他剛剛形成的電影風格的一次「掀桌子」!
他必須要摒棄自己所有已經熟悉的東西,把自己從那條道路上抽身出來,這才能拍攝出一部真的熱血亢奮的《古惑仔》。不然,他拍攝出來的只能是犀利如斯的《矮騾子》。
每個導演都有自己擅長的領域,這種熱血亢奮浮誇風,吳孝祖就很難拿捏。
生存既是合理!
所以說,郭小明也是挺有作用的!華語圈需要這樣一個豬剛鬣來展現華語電影圈爛片風格。
你讓王佳衛展現爛片,他就只能搞出一部《擺渡人》,爛的都不讓人省心和待見。哪有郭小明有腔調?咳咳……
吳孝祖不想拍攝出爛片,那麼就需要爛掉自己。
實際上,吳孝祖自己都不知道,他隨著《一個字頭的誕生》好評如潮。心態已經出現了一點膨脹。接下來這部戲在歐洲如果一獲獎,很難說吳導演的電影理念會不會有實質性的變化。
這一點誰都不好說。
凱哥不想好好拍戲嗎?先不論《霸王別姬》到底出自誰的手。但這部戲已經把他架在那個高高的位置上。
在此之後,他再拍其他影片就一直在想著高屋建瓴,卻忘記了電影這門手藝,不僅僅需要天外飛仙,還需要腳踏實地。只有腳踏實地下的天外飛仙這才能衍生出好作品。
人,隨著環境一定會出現改變。